Teatr Narodowy i przewrotna „Balladyna”. Dziś dwa oblicza „m-Teatru” w Koszalinie

46 zgłoszeń z całej Polski, osiem spektakli konkursowych, pierwszy w historii festiwalu udział Teatru Narodowego w Warszawie i spotkania młodych twórców z publicznością. W dniach 20-25 października Koszalin po raz szesnasty stanie się miejscem spotkania najmłodszego pokolenia polskiego teatru. Koszalińskie Konfrontacje Młodych „m-Teatr” to festiwal prezentujący twórczość reżyserów młodego pokolenia, którzy mają na swoim koncie nie więcej niż dziesięć realizacji teatralnych. To przestrzeń dla artystów rozpoczynających swoją profesjonalną drogę, poszukujących własnego języka i podejmujących ważne tematy współczesności. Tegoroczni uczestnicy to w większości twórcy w wieku 25-30 lat. „m-Teatr” jest przedsięwzięciem o wyjątkowym profilu – jedynym festiwalem w Polsce tak konsekwentnie skoncentrowanym na młodych reżyserach i ich pierwszych realizacjach. Od 2010 roku wydarzenie daje młodym twórcom możliwość konfrontacji ich pracy z publicznością, krytykami i przedstawicielami środowiska teatralnego. Od „m-Teatru” do ważnych scen polskiego teatru O znaczeniu festiwalu świadczy również droga artystyczna twórców, którzy w poprzednich edycjach prezentowali swoje spektakle. Wśród nich znaleźli się m.in. Radosław Rychcik, Weronika Szczawińska, Ewelina Marciniak, Wojciech Faruga, Katarzyna Szyngiera, Daria Kopiec czy Maciej Podstawny - reżyserzy, którzy w kolejnych latach rozwijali swoje kariery, zdobywali nagrody i realizowali spektakle na najważniejszych polskich scenach. „m-Teatr” pełni więc nie tylko funkcję przeglądu najnowszych zjawisk w młodym teatrze, ale jest również miejscem odkrywania i wspierania talentów, których nazwiska w przyszłości mogą stać się ważną częścią polskiego życia teatralnego. 46 zgłoszeń i osiem spektakli konkursowych Tegoroczna edycja potwierdziła zainteresowanie festiwalem. Na konkurs wpłynęło 46 zgłoszeń z całej Polski, nadesłanych przez teatry instytucjonalne, stowarzyszenia i fundacje. Do programu konkursowego zakwalifikowano osiem przedstawień: ●      „Pan Wołodyjowski” - Teatr Ludowy w Krakowie, reż. Stanisław Chludziński i Bartosz Cwaliński, ●      „Helena” - Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie, Filia w Białymstoku, reż. Magdalena Dąbrowska, ●      „Co gryzie Gilberta Grape’a” - Teatr Ludowy w Krakowie, reż. Jakub Zalasa, ●      „Nowy Pan Tadeusz, tylko że rapowy” - Teatr Polski w Poznaniu, reż. Kamil Białaszek, ●      „Chłopcy” - Fundacja Horyzont Sztuki w Łodzi, reż. Maciej Walter, ●      „Mężczyźni objaśniają mi świat” - Teatr Narodowy w Warszawie, reż. Klaudia Gębska, ●      „Balladyna 68 - w nieco skróconej wersji” - Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie, Filia w Białymstoku, reż. Lada Borovska, ●      „Tchnienie” - Teatr im. Wilama Horzycy w Toruniu, reż. Patryk Warchoł. Szczególnym wydarzeniem będzie pierwszy w historii „m-Teatru” udział Teatru Narodowego w Warszawie. Na scenie Bałtyckiego Teatru Dramatycznego zostanie zaprezentowany spektakl „Mężczyźni objaśniają mi świat” w reżyserii Klaudii Gębskiej. Z kolei „Nowy Pan Tadeusz, tylko że rapowy” Teatru Polskiego w Poznaniu zostanie pokazany poza siedzibą BTD - w wyjątkowej przestrzeni Arche Fabryka Samolotów w Mielnie. Festiwal zakończy pozakonkursowy spektakl „Prawda” w reżyserii Wojciecha Malajkata. Teatr z całej Polski bliżej mieszkańców regionu „m-Teatr” ma również ważny wymiar społeczny. Dla mieszkańców Koszalina i regionu festiwal jest wyjątkową, a często jedyną okazją do zobaczenia spektakli przygotowanych przez teatry z największych polskich ośrodków kulturalnych – bez konieczności wyjazdu do Warszawy, Krakowa, Poznania czy innych centrów teatralnych. Festiwal zwiększa dostęp do kultury nie tylko dla mieszkańców Koszalina i Pomorza Zachodniego, ale także odbiorców z województw ościennych - pomorskiego i wielkopolskiego. Tym samym „m-Teatr” pomaga ograniczać wykluczenie kulturalne wynikające z położenia geograficznego regionu. Przez kilka październikowych dni Koszalin staje się miejscem spotkania publiczności z teatrem powstającym w różnych częściach Polski, a Bałtycki Teatr Dramatyczny pełni rolę platformy wymiany doświadczeń między młodymi artystami i widzami. „M-GADU-GADU-TEATR” - rozmowa równie ważna jak spektakl Istotnym elementem festiwalu są spotkania z twórcami. Po każdym spektaklu odbędą się rozmowy „M-GADU-GADU-TEATR”, prowadzone przez dyrektora artystycznego festiwalu Piotra Ratajczaka. To okazja, by widzowie mogli bezpośrednio podzielić się z twórcami swoimi emocjami, wrażeniami i uwagami, ale również zapytać o interpretację spektaklu, jego koncepcję artystyczną czy rozwiązania sceniczne i techniczne. Dzięki temu odbiorca nie pozostaje wyłącznie obserwatorem, lecz staje się uczestnikiem rozmowy o teatrze. M-Teatropisanie - młodzi recenzenci W ramach festiwalu odbędą się również warsztaty „M-Teatropisanie”, poświęcone podstawowym formom dziennikarskim i recenzenckim – od newsa i reportażu po publicystykę, ze szczególnym uwzględnieniem sztuki pisania recenzji teatralnej. W warsztatach weźmie udział ośmioro uczniów koszalińskich liceów. W pierwszym etapie poznają podstawy warsztatu dziennikarskiego i przygotują recenzje spektakli konkursowych i pozakonkursowych XVI „m-Teatru”. Projekt będzie następnie kontynuowany do końca sezonu 2026/2027. Młodzi recenzenci otrzymają bezpłatne bilety lub karnety na wszystkie premiery Bałtyckiego Teatru Dramatycznego w tym sezonie, a ich zadaniem będzie przygotowanie własnych recenzji. Teksty zostaną opublikowane na stronie internetowej teatru. Ważnym elementem edukacyjnym będzie także młodzieżowe jury, złożone z uczniów trzech koszalińskich szkół średnich. Po obejrzeniu spektakli konkursowych młodzi jurorzy wydadzą własny werdykt i wskażą najlepsze przedstawienie festiwalu. Nad pracą jury czuwać będzie kierownik artystyczny Bałtyckiego Teatru Dramatycznego Tomasz Ogonowski. Piotr Ratajczak - dyrektor artystyczny festiwalu Za kształt artystyczny „m-Teatru” odpowiada Piotr Ratajczak, reżyser, dramaturg i absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie. Zadebiutował jako reżyser w 2004 roku i od tego czasu stworzył ponad 60 przedstawień, pracując również jako dramaturg, autor adaptacji i oprawy muzycznej. Jego spektakle powstawały na scenach teatrów w całej Polsce, m.in. w Teatrze Powszechnym w Warszawie, Teatrze Polskim w Poznaniu, Teatrze Współczesnym w Szczecinie, Teatrze im. Stefana Jaracza w Olsztynie, Teatrze Dramatycznym w Wałbrzychu, Teatrze Łaźnia Nowa w Krakowie czy Bałtyckim Teatrze Dramatycznym w Koszalinie. Ratajczak jest laureatem wielu nagród teatralnych, w tym nagród za reżyserię, Grand Prix i nagród publiczności na festiwalach teatralnych. Jest również wieloletnim dyrektorem artystycznym „m-Teatru” oraz członkiem Komisji Artystycznej Festiwalu „Kontrapunkt” w Szczecinie. Jego wieloletnie doświadczenie, znajomość środowiska teatralnego i aktywność artystyczna są jednym z fundamentów programu „m-Teatru”, którego ambicją jest nie tylko prezentowanie młodych twórców, ale również uważne obserwowanie tego, co dzieje się dziś i co może kształtować teatr przyszłości. Profesjonalne i młodzieżowe jury Spektakle konkursowe oceni profesjonalne jury w składzie: Paweł Dobrowolski - dyrektor Teatru im. Stefana Jaracza w OlsztynieMaryla Zielińska - krytyczka miesięcznika „Teatr”Zdenka Olga Pszczołowska - dyrektorka Teatru im. Witkacego w Słupsku Równolegle swój werdykt wyda młodzieżowe jury złożone z uczniów koszalińskich szkół średnich. XVI „m-Teatr” - najważniejsze informacje Festiwal odbędzie się w dniach 20-25 października 2026 roku. Ceny biletów: ●      „Pan Wołodyjowski” – 60/80 zł, ●      „Prawda” – 120/140 zł, ●      „Mężczyźni objaśniają mi świat” – 120/140 zł, ●      „Nowy Pan Tadeusz, tylko że rapowy” – 70/100 zł, ●      „Helena”, „Chłopcy”, „Balladyna 68 – w nieco skróconej wersji”, „Tchnienie” – 60 zł, ●      karnet festiwalowy – 500 zł (dostępny wyłącznie w kasie teatru). Festiwal został dofinansowany ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Urzędu Marszałkowskiego Województwa Zachodniopomorskiego oraz Urzędu Miejskiego w Koszalinie. Organizatorzy: Bałtycki Teatr Dramatyczny im. Juliusza Słowackiego w Koszalinie, Urząd Miejski w Koszalinie, Urząd Marszałkowski Województwa Zachodniopomorskiego. Partnerzy: Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Lotto – partner strategiczny, Arche Mielno, Kwiatkowo.   FINANSOWANIE FESTIWALU Festiwal zostanie sfinansowany z następujących źródeł: 1.   Dotacja Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego – Program TEATR – 180.000,00 zł 2.   Dotacja Urzędu Miejskiego w Koszalinie – 204.000,00 zł 3.   Dotacja Urzędu Marszałkowskiego Województwa Zachodniopomorskiego – 196.000,00 zł 4.   Planowane przychody ze sprzedaży biletów/karnetów/miejsc reklamowych – 120.000,00 zł Całkowity koszt festiwalu: 700.000,00 zł netto      

To będzie wyjątkowe wydarzenie w historii koszalińskiej sceny teatralnej. Po raz pierwszy w Bałtyckim Teatrze Dramatycznym w Koszalinie wystąpi Teatr Narodowy w Warszawie. Spektakl zostanie zaprezentowany w ramach XVI Koszalińskich Konfrontacji Młodych „m-Teatr 2026”. Publiczność zobaczy przedstawienie „Mężczyźni objaśniają mi świat” w reżyserii Klaudii Gębskiej. Pokaz odbędzie się 23 października o godz. 18:00 na Dużej Scenie Bałtyckiego Teatru Dramatycznego. To spektakl, który dotyka tematów stereotypów, uproszczeń i schematów, przez które często patrzymy na rzeczywistość. Twórcy stawiają pytanie, czy potrafimy zobaczyć świat takim, jaki jest naprawdę, a nie tylko takim, jakim nauczono nas go interpretować. W tej opowieści nie zabraknie także nieoczywistego przewodnika. W poszukiwaniu odpowiedzi widzów poprowadzi m.in. Dale Cooper, legendarny agent FBI, dla którego nie ma zagadek niemożliwych do rozwiązania. Na scenie wystąpią: Edyta Olszówka, Aleksandra Justa, Patrycja Soliman, Kinga Ilgner, Zuzanna Saporznikow, Anna Lobedan, Piotr Kramer oraz Wiesław Cichy. Wizyta Teatru Narodowego w Koszalinie to ważny punkt programu tegorocznego m-Teatru i rzadka okazja, by zobaczyć spektakl jednej z najważniejszych polskich scen teatralnych bez wyjazdu do Warszawy. Spektakl rekomendowany jest dla widzów od 16. roku życia. Bilety są dostępne w sprzedaży online oraz przez system rezerwacji Bałtyckiego Teatru Dramatycznego.