36 MiF: 11 filmów w konkursie, 3 polskie premiery

Galą otwarcia rozpoczął się 36. Koszaliński Festiwal Debiutów Filmowych „Młodzi i Film” - największa i najstarsza impreza filmowa w Koszalinie. Festiwal to wyjątkowa scena debiutów i trampolina dla filmowców stawiających swoje pierwsze kroki w branży, gwarantujący moc filmowych doznań. Imprezę oficjalnie otworzyli Paweł Strojek i Janusz Kijowski. Koszaliński Festiwal Debiutów Filmowych MŁODZI I FILM to wydarzenie filmowe o ogromnej tradycji. Festiwal odegrał wielką rolę w integracji środowiska kinowego w Polsce, budował świadomość twórców i odbiorców. To tu pokazywali swoje pierwsze filmy: Krzysztof Kieślowski, Agnieszka Holland, Krzysztof Zanussi, Grzegorz Królikiewicz. Tutaj debiutowali w pierwszych rozmowach z publicznością i krytykami. W Koszalinie czytali swoje pierwsze recenzje.   Tegoroczna, 36. edycja Festiwalu MŁODZI I FILM potrwa od 19 do 24 czerwca. Pokazy wyselekcjonowanych filmów odbędą się w ramach dwóch konkursów: Konkursu Pełnometrażowych Debiutów Fabularnych i Konkursu Krótkometrażowych Debiutów Filmowych. W tym roku do selekcji nadesłano 19 pełnometrażowych fabuł, 105 krótkometrażowych fabuł, 56 dokumentów i 36 animacji.   Na czele dwóch składów JURY stanęli: Tomasz Wasilewski i Jacek Borcuch. Prócz pokazów konkursowych odbędą się seanse debiutów zagranicznych, debiutów dokumentalnych i pokazy specjalne. Mocnym punktem będzie retrospektywa Andrzeja Wajdy. Festiwal zainauguruje „Przekładaniec”, krótki metraż z 1968 roku nagrodzonego Oscarem reżysera. Organizatorzy zaplanowali także wystawę fotograficzną „Andrzej Wajda 40/90”. Plenerowa ekspozycja, w porządku chronologicznym, prezentuje wszystkie filmy fabularne reżysera: od „Pokolenia” aż do jego ostatniego dzieła „Powidoków”. Z kolei Szkoła Wajdy z okazji swego 15-lecia przygotowała okolicznościowy pakiet filmów swoich absolwentów, którzy już odnieśli międzynarodowy sukces.   Znakiem firmowym festiwalu MŁODZI I FILM są słynne dyskusje Szczerość za szczerość. To hasło wymyślił Zygmunt Kałużyński, do dziś najtrafniej oddaje ono ideę festiwalu. Spotkania Szczerość za szczerość – czyli dyskusje twórców z publicznością moderowane przez krytyków filmowych – odbywają się po każdym seansie w Kinie Kryterium (drugim festiwalowym kinem jest Kino Alternatywa). W tym roku dyskusje Szczerość za szczerość poprowadzą: Patrycja Wanat, Max Cegielski, Adam Kruk.   Prócz kina organizatorzy MŁODZI I FILM promują literaturę, fotografię i teatr. W tym roku zaprezentowane zostaną spektakle telewizyjne wyprodukowane przez WFDiF w ramach projektu Teatroteka. Prócz tego odbędą się również warsztaty, panele dyskusyjne, debaty i koncerty. Wstęp na seanse i imprezy towarzyszące jest bezpłatny, akredytacje dla dziennikarzy przyznawane się według zgłoszeń z redakcji.   Organizatorami Festiwalu MŁODZI I FILM są: Stowarzyszenie Filmowców Polskich, Miasto Koszalin i Centrum Kultury 105 w Koszalinie. Festiwal jest współfinansowany przez Polski Instytut Sztuki Filmowej, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Województwo Zachodniopomorskie.  Wstęp na wszystkie pokazy, debaty, panele, warsztaty, wystawy, koncerty jest bezpłatny.    

Podczas Koszalińskiego Festiwalu Debiutów Filmowych Młodzi i Film w sekcji Debiuty zagraniczne zostaną pokazane następujące produkcje: PARK reż. Sophia Exarchou // Grecja PRAGNIENIE reż. Svetla Tsotsorkova // Bułgaria TANCERKA reż. Stephanie Di Gusto // Francja/Czechy/Belgia OSTATNIE DNI MIASTA reż. Tamer El Said // Egipt/Niemcy/Wielka Brytania/ Zjednoczone Emiraty Arabskie DEBIUTY ZAGRANICZNE   OSTATNIE DNI MIASTA Egipt, Niemcy, Wielka Brytania, Zjednoczone Emiraty Arabskie 2016/118 min   Na ile miejsce urodzenia determinuje nasze życie? To główne pytanie, które zadaje sobie i nam Tamer El Said. Jego film jest hołdem dla Kairu, mozaikowym portretem miejsca, w którym ścierają się kultury, światopoglądy, racje i obyczaje. Naszym przewodnikiem po tym mieście pełnym rozmów, rytuałów, dźwięków, zapachów i kolorów jest 35-letni reżyser o imieniu Khalid. Targają nim wątpliwości, tęsknoty, marzenia i wspomnienia. Niespełnienie miesza się z jego wielkimi aspiracjami.   reżyseria: Tamer El Said scenariusz: Tamer El Said, Rasha Salti zdjęcia: Bassem Fayad muzyka: Amélie Legrand, Victor Moïse obsada: Khalid Abdalla (Khalid), Hanan Youssef (Hanan), Laila Samy (Laila)   producent: Khalid Abdalla, Tamer El Said dystrybucja: Stowarzyszenie Nowe Horyzonty   MFF Berlin, 2016: Nagroda Specjalna Festiwal Filmu Niezależnego, Buenos Aires, 2016: Najlepsza reżyseria MFF T-Mobile Nowe Horyzonty, Wrocław, 2016: Grand Prix   TAMER EL SAID Ur. w 1972 roku w Kairze. Absolwent reżyserii w tamtejszym Instytucie Filmowym. Niezależny reżyser, scenarzysta, producent i wykładowca. Prowadzi własną firmę Zero Production. Pracował przy największych produkcjach w Egipcie. Zajmował się też reklamami. Międzynarodową uwagę zwrócił na siebie krótkometrażowym filmem „Youm El-Ethneen”, który walczył o statuetkę Golden Pardino – Leopards of Tomorrow na festiwalu w Locarno.   PARK Grecja, Polska 2016/100 min   W 2004 roku odbyły się XXVIII Letnie Igrzyska Olimpijskie w Atenach. Dziesięć lat później to miejsce opuszczone i zrujnowane. Nadaje się do rozbiórki, a jednak przyciąga emerytowanych sportowców, bezpańskie psy i nastolatków, którzy nie mają co ze sobą zrobić. Całymi dniami włóczą się po tych zapomnianych przestrzeniach. Zabijają czas. Dimitris i Anna są tacy, jak ich rówieśnicy, ale mają też swoje wspólne, odrębne marzenie: chcieliby uciec z tego świata.   scenariusz i reżyseria: Sofia Exarchou zdjęcia: Monika Lenczewska muzyka: Alexander Voulgaris obsada: Dimitris Kitsos (Dimitris), Dimitra Vlagopoulou (Anna), Thomas Bo Larsen (Jens)   producent: Christos V. Konstantakopoulos, Amanda Livanou   MFF Genewa, 2016: Specjalne Wyróżnienie FF Saloniki, 2016: Najlepsza aktorka (Dimitra Vlagopoulou) MFF San Sebastian, 2016: Nagroda za debiut reżyserski   SOFIA EXARCHOU Ur. w 1979 roku w Atenach. Reżyserka i scenarzystka. Studiowała elektrotechnikę na Politechnice Ateńskiej, reżyserię w Szkole Filmowej Stavrakos i sztuki dramatyczne w Stella Adler Studio of Acting w Nowym Jorku. Ukończyła studia audiowizualne w ESAV w Tuluzie. Pracowała jako asystent reżysera przy filmach i reklamach. Autorka dwóch filmów krótkometrażowych. „Park” miał premierę na festiwalu w San Sebastian w 2016 roku, a wcześniej zdobył kilka międzynarodowych nagród dla najlepszego projektu filmowego.   PRAGNIENIE Bułgaria 2015/90 min   Matka, ojciec i 16-letni syn mieszkają na wzgórzu na krańcu wioski. Trudnią się praniem prześcieradeł dla lokalnego hotelu, ale pracę utrudniają im częste awarie w dostawie wody. Pewnego dnia w wiosce zjawiają się przejezdni: ojciec z córką. Ich wizyta przyniesie wiele zmian, przewartościuje porządek i rutynę, w jakiej żyli bohaterowie. Do głosu dojdą ukryte emocje. Pragnienie miłości, nie wody, okaże się tym najsilniejszym.   reżyseria: Svetla Tsotsorkova scenariusz: Svetoslav Ovtcharov, Svetla Tsotsorkova, Ventsislav Vasilev zdjęcia: Vesselin Hristov muzyka: Hristo Namliev obsada: Monika Naydenova (dziewczyna), Alexander Benev (chłopak)   producent: Nadejda Koseva, Svetla Tsotsorkova   FF Crossing Europe, 2016: Nagroda Publiczności Golden Rose, 2016: Nagroda za najlepsze zdjęcia (Vesselin Hristov), Nagroda dla najlepszego debiutu (Svetla Tsotsorkova) MFF Mińsk, 2016: Nagroda Specjalna Jury MFF Sofia, 2016: Nagroda dla najlepszego filmu SVETLA TSOTSORKOVA Ur. w 1977 roku w Burgas. Ukończyła Narodową Akademię Teatralną i Filmową w Sofii. Jest aktorką, reżyseruje i produkuje filmy. Jej debiutancki krótki metraż „Zhivot sas Sofia” zakwalifikował się na wiele międzynarodowych festiwali (m.in. Cannes, Karlowe Wary, Cottbus), został dostrzeżony i narodzony m.in. w Trieście, Sofii, Łodzi i Pekinie. „Pragnienie” jest jej pełnometrażowym debiutem fabularnym.   TANCERKA Francja/Czechy/Belgia 2016/108 min   Nic nie wskazywało na to, że urodzona na amerykańskiej prowincji Marie-Louise Fuller w przyszłości zostanie gwiazdą Opery Paryskiej i europejskich kabaretów czasu Belle Epoque. Ukryta za metrami jedwabiu, Loïe co wieczór elektryzowała publiczność swym tańcem. Do stóp padali jej bracia Lumière, Toulouse-Lautrec i Auguste Rodin. Stała się ikoną. Nic nie było w stanie powstrzymać jej w bezustannym dążeniu do perfekcji. Aż poznała Isadorę Duncan...   reżyseria: Stéphanie Di Giusto scenariusz: Stéphanie Di Giusto, Sarah Thibau zdjęcia: Benoît Debie obsada: Soko (Marie-Louise Fuller), Gaspard Ulliel (Louis d'Orsay), Mélanie Thierry (Gabrielle Bloch), Lily-Rose Depp (Isadora Duncan)   producent: Alain Attal dystrybucja: Solopan   MFF Cannes, 2016: Nominacja do Złotej Kamery Cezar, 2017: Nagroda za najlepsze kostiumy (Anaïs Romand) oraz nominacje dla aktorek, za scenografię i dla najlepszego debiutu   STÉPHANIE DI GIUSTO Fotografka, reżyserka, scenografka, projektantka. Studiowała sztukę i design w prestiżowej École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs. Zaczynała od realizacji reklam i scenografii dla telewizji. Później reżyserowała teledyski. Współtworzyła także wideo instalacje i krótkometrażowe filmy reklamowe dla kreatorów mody. „Tancerka” jest jej pełnometrażowym debiutem fabularnym.  

Znamy już program tegorocznej sceny muzycznej 36. Koszalińskiego Festiwalu Debiutów Filmowych Młodzi i Film. Program tegorocznej sceny muzycznej 36. Koszalińskiego Festiwalu Debiutów Filmowych Młodzi i Film porzedstawia się następująco:   20 czerwca, godz. 22.00, Klub Festiwalowy Citybox // BALLADY I ROMANSE  Siostry Zuzanna i Barbara Wrońskie założyły Ballady i Romanse w 2007 roku. Niedługo potem ukazała się ich pierwsza płyta: „Ballady i Romanse”, nagrana własnym sumptem, w domu i z wykorzystaniem sprzętu AGD i dużej ilości klawiszy. Kolejny album, „Zapomnij”, przyniósł nominację do Paszportu „Polityki” oraz (wśród wielu innych) nagrodę Gwarancji TVP Kultury. Do świata filmu siostry Wrońskie ściągnęła Agnieszka Smoczyńska. Współpraca ta zaowocowała filmem i albumem „Córki dancingu” (2015). Płyta oferuje inne, bardziej rozbudowane aranżacje, niż te, które znamy z ekranu. Dużo brzmieniowych niespodzianek.   21 czerwca, godz. 22.00, Klub Festiwalowy Citybox // BAASCH Jedna z najciekawszych postaci polskiej sceny elektronicznej. Producent, wokalista i autor tekstów. Jego muzyka oscyluje wokół ambitnej elektroniki, alternatywnego popu i muzyki filmowej. Porównywany jest m.in. do TR/ST, The Knife czy Depeche Mode. Występował na największych festiwalach muzycznych w Polsce i Europie. Wydał albumy: „Corridors” i „Grizzly Bear With A Million Eyes”. Współpracował m.in. z Rysami, BOKKĄ, Noviką i Rubber Dots. Jego utwory doczekały się remixów czołowych producentów polskiej ambitnej elektroniki. Jego muzyka współtworzy świat „Płynących wieżowców” Tomka Wasilewskiego.   22 czerwca, godz. 21.00, Scena Plenerowa Citybox // ŁĄKI ŁAN Granie na żywo mają we krwi. Proces tworzenia zawsze zaczyna się na scenie, a studio jest jego dopełnieniem. Słyną z niesamowicie energetycznych koncertów. Wypracowali sobie swoje niepowtarzalne, słowiańsko – międzygalaktyczne brzmienie, które cały czas ewoluuje i zaskakuje. Bardzo istotne są teksty, pisane przez Paprodziada, które wymagają od słuchacza odszyfrowania zawartych w nich treści. Kostiumy i performance sceniczny tworzą niezapomniane widowisko, które mogli zobaczyć uczestnicy festiwali w kraju i za granicą. W listopadzie 2016 roku ukazała się najnowsza płyta Łąki Łan „Syntonia”.   23 czerwca, godz. 21.00, Scena Plenerowa Citybox // NATALIA PRZYBYSZ Już we wrześniu ukaże się nowy album Natalii Przybysz – „Światło nocne”, który zapowiada singiel o tym samym tytule. Wokalistka i autorka tekstów przez lata występowała w zespole soulowym i R&B Sistars, którego była współzałożycielką. Od 2006 roku prowadzi solową działalność artystyczną. Od tamtej pory wydała albumy „Maupka Comes Home”, „Gram duszy”, „Kozmic Blues: Tribute to Janis Joplin” i „Prąd” oraz szereg singli. Laureatka wielu nagród, zaangażowana w różne projekty artystyczne.   Koncerty odbywać się będą w: Klub Festiwalowy Citybox, Rynek Staromiejski 14, Koszalin Scena Plenerowa Citybox, Rynek Staromiejski 14, Koszalin   20 czerwca, godz. 22.00, Klub Festiwalowy Citybox // BALLADY I ROMANSE 21 czerwca, godz. 22.00, Klub Festiwalowy Citybox // BAASCH 22 czerwca, godz. 21.00, Scena Plenerowa Citybox // ŁĄKI ŁAN 23 czerwca, godz. 21.00, Scena Plenerowa Citybox // NATALIA PRZYBYSZ   Miejscem koncertów będą: Klub Festiwalowy Citybox, Rynek Staromiejski 14, Koszalin Scena Plenerowa Citybox, Rynek Staromiejski 14, Koszalin            

Film to przestrzeń, w której toczy się życie...