Informacja dotycząca polityki plików cookies: Informujemy, iż w naszych serwisach internetowych korzystamy z informacji zapisanych za pomocą plików cookies na urządzeniach końcowych użytkowników. Dalsze korzystanie z naszych serwisów, bez zmiany ustawień przeglądarki internetowej oznacza, iż użytkownik akceptuje politykę stosowania plików cookies, opisaną w Polityce prywatności. Zamknij.
7 Września 2017 godz. 7:00
Ekoszalin z mat. informacyjnych
 

Od poniedziałku „m-teatr”

8. Koszalińskie Konfrontacje Młodych "m-teatr" 2017r. ruszają w najbliższy poniedziałek 11 września, potrwają do niedzieli 17 września. Widzowie i jurorzy będą mogli zobaczyć sześć spektakli konkursowych. Od początku swojego istnienia „Konfrontacje” znacznie wzbogaciły kalendarz kulturalny Koszalina, a także kraju. Organizatorzy pragnęli wykorzystać położenie naszego miasta i zaprezentować teatralne projekty także gościom czy turystom odwiedzającym nasz rejon.   Mimo swojej młodej historii Festiwal został pozytywnie przyjęty przez twórców teatralnych, środowisko artystyczne oraz krytyków. Minione edycje Festiwalu były sfinansowane ze środków własnych Bałtyckiego Teatru Dramatycznego oraz z udziałem Mecenasów Kultury, Marszałka Województwa Zachodniopomorskiego i Prezydenta miasta Koszalina, którzy wsparli nasze przedsięwzięcie.   Do 8. Koszalińskich Konfrontacji Młodych m-teatr 2017r. zostały zakwalifikowane następujące spektakle konkursowe: 1. Mosdorf. Rekonstrukcja reż. Beniamin M. Bukowski z Teatru Nowego z Poznania 2. In Dreams Begin Responsibilities (zobowiązania rozpoczynają się w snach) reż. Magdalena Szpecht z Teatru im. J. Słowackiego z Krakowa 3. Piłkarze reż. Małgorzata Wdowik z TR z Warszawy 4. Rewolta reż. Filip Gieldon z Bałtyckiego Teatru Dramatycznego im. J. Słowackiego z Koszalina 5. Coś pomiędzy reż. Tomasz Cymerman z Teatru im. J. Kochanowskiego z Opola 6. Horror show reż. Anika Idczak z Nowego Teatru im. Witkacego ze Słupska
6 Września 2017 godz. 13:20
Ekoszalin z mat. informacyjnych
 

Rapsa w Berlinie

Od września do grudnia w ratuszu Bezirksamt Reinickendorf w Berlinie prezentowana będzie Wystawa Polskiej Sztuki Współczesnej w Berlinie. Pojawi się tam silna reprezentacja zachodniopomorskich artystów. Koszalin reprezentować będzie Krzysztof Rećko-Rapsa – laureat nagrody Marszałka Województwa Zachodniopomorskiego „Pro Arte” w 2015 roku. Wernisaż 14 września br. Podczas wydarzenia trwającego od 15  września do 10 grudnia, artystycznego polscy artyści przedstawią swoje prace malarskie, tkaninę unikatową, grafikę warsztatową i grafikę cyfrową. W wystawie weźmie udział 15 artystów z Polski. Wśród nich artyści z Pomorza Zachodniego: prof. Ewa Czerwińska–Romanowska i prof. Maciej Osmycki ze Szczecina, Bernadeta Wdzięczna – kurator wystawy, ze Stargardu, Krzysztof Rećko-Rapsa z Koszalina – laureat nagrody Marszałka Województwa Zachodniopomorskiego „Pro Arte” w 2015 roku.   Wśród artystów z Polski będą także dr Joanna Bentkowska–Hlebowicz z Olsztyna, Rafał Dembski z Gdańska, Jacek Maślankiewicz z Warszawy; prof. Andrzej Banachowicz z Poznania, Daria Sołtan – Krzyżyńska z Gdyni, prof. Halina Strzechowska – Ratajska z Łodzi, prof. Alina Jackiewicz–Kaczmarek z Gdyni, prof. Cezary Paszkowski z Gdańska, prof. Mirosław Pawłowski, Magdalena Uchman z Poznania, prof. Adam Romaniuk i Natalia Romaniuk z Katowic.   Głównym organizatorem wystawy jest Stowarzyszenie Promocji Artystów Wybrzeża ERA ART z Gdyni. Stowarzyszenie posiada swój oddział w Koszalinie, w którym skupia artystów z Pomorza Zachodniego. Od 20 lat zajmuje się organizacją międzynarodowych wystaw, cieszących się dużym uznaniem i popularnością nie tylko w Polsce, ale i poza jej granicami (Niemcy, Holandia).   Wystawą w Berlinie zainteresowanych jest wielu artystów, koneserów i znawców sztuki z różnych ośrodków Europy. Organizatorzy przewidują, że wystawę obejrzy od 3000 do 4000 gości, w tym co najmniej 1000 osób z Polski.
3 Września 2017 godz. 8:23
Ala za CK 105
 

Artur Zajkowski: Jesteśmy znani w całej Polsce i Europie

Rozmowa z Arturem Zajkowskim, założycielem i kierownikiem artystycznym koszalińskiej Orkiestry Akordeonowej „AKORD”. Skąd pomysł na tego typu festiwal w takim miejscu jak Koszalin ?   - Koszalin jest wspaniałym i można śmiało powiedzieć "akordeonowym" miastem. Ma wspaniałą publiczność, przed którą chcą się zaprezentować największe światowe akordeonowe gwiazdy. Do tego działa w Koszalinie jedyna w Polsce amatorska Orkiestra Akordeonowa i kilka mniejszych zespołów, które zdobywają nagrody na największych konkursach i festiwalach całego świata.   Jacy artyści wystąpią w tym roku?   - Przed nami XVII już edycja Międzynarodowego Festiwalu Zespołowej Muzyki Akordeonowej. Corocznie organizatorem festiwalu jest Centrum Kultury 105 w Koszalinie. Tak, jak co roku, w ostatni weekend września (21 – 24), na cztery dni Koszalin stanie się – śmiało można to powiedzieć akordeonową stolicą nie tylko Polski, ale i Europy. To do nas bowiem od 17 lat zjeżdżają się najwybitniejsi akordeoniści i profesorowie z całego kontynentu, do tego zespoły amatorskie i zawodowe. W tym roku przewidujemy około 80 uczestników.   Oprócz prezentacji zespołów amatorskich i szkolnych, które odbywać się będą w piątek i sobotę (22, 23 września) w sali „Clubu 105”, prowadzone przez najwybitniejszych profesorów warsztaty. W tym roku będą to: prof. Jerzy Siemak z Akademii Sztuki w Szczecinie, prof. Aleksanr Rudnitski z Białorusi oraz prof. Roman Jbanov z Francji.   Szczególnie serdecznie zapraszamy na koncerty wieczorne, na których jak co roku, wystąpią największe gwiazdy akordeonu. W czwartek (21 września), o godzinie 18:00 – koncert inauguracyjny, który tradycyjnie już rozpoczną koszalińscy akordeoniści (zespoły działające w Centrum Kultury 105), a po nich nasza gwiazda – prof. Roman Jbanov. Oprócz solowego programu, zagra z towarzyszeniem orkiestry symfoniczej Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych w Koszalinie. W programie wielkie hity muzyki akordeonowej.   W piątek (22 września), o godzinie 18:00 zaprezentuje się zespół instrumentów narodowych z Białorusi “Dominanta”. Jest to jedna z “perełek”, które udało się zaprosić na nasz festiwal. Koszalinianie będą mieli rzadką okazję posłuchać zestawu wspaniałych narodowych instrumentów, a główną rolę grają oczywiście akordeony.   W sobotę (23 września), o godzinie 18:00 zagra Poznański Kwintet Akordeonowy. Zespół był już dwukrotnie gościem naszego festiwalu. Za każdym razem występuje z innym repertuarem i za każdym razem jest gorąco oklaskiwany przez naszą publiczność.   W niedzielę (24 września), o godzinie 12:00 - koncert galowy, na którym wystąpią wszystkie zespoły uczestniczące w festiwalu. Na koniec, tradycyjnie już zagra Wielka Orkiestra Festiwalowa, złożona ze wszystkich uczestników festiwalu. Można śmiało powiedzieć, że jest to największa orkiestra akordeonowa świata! Wszystkie koncerty odbywać się będą w sali widowiskowej Centrum Kultury 105 w Koszalinie. Wstęp na wszystkie wydarzenia jest bezpłatny.   Jakiego repertuaru możemy się spodziewać?   - Wszyscy wykonawcy są zawsze proszeni o zaprezentowanie całego przekroju swoich możliwości. Zawsze jednak dbamy o to, by koncerty porywały naszą wspaniałą publiczność. Będzie zatem dużo rozrywki, ale też pokażemy akordeon i jego możliwości wykonawcze od strony muzyki klasycznej.       Czy akordeon cieszy się popularnością w dzisiejszym świecie?   - Wystarczy popatrzeć na nasz festiwal... Niejednokrotnie okrzyknięty największym festiwalem akordeonowym na świecie. Przy okazji każdej edycji festiwalu udowadniamy niesamowite możliwości solowe i zespołowe tego instrumentu, a także w zestawieniu z innymi instrumentami. Z jego popularnością chyba nie jest najgorzej, skoro na nasz festiwal za każdym razem przyjeżdża od 50 do 150 uczestników z dosłownie całej europy. Spójrzmy choćby na " nasze podwórko"... w Centrum Kultury 105 w Koszalinie mamy około 30 uczestników w różnym wieku (od 6 do 76 lat!).   Co przekonuje młodych akordeonistów do wzięcia udziału w Festiwalu Akordeonowym?   - Renoma festiwalu, budowana przez organizatorów - Centrum Kultury 105w Koszalinie. Od 17 lat daje bardzo wymierne efekty. Jesteśmy znani w całej Polsce i Europie. Stajemy się dosłownie stolicą akordeonu na cztery dni. To do nas przyjeżdżają najwięksi i chcą u nas wystąpić. Zespoły amatorskie mają bardzo rzadką okazję uczestniczenia w warsztatach prowadzonych przez najwybitniejszych profesorów akordeonu. Granie w największej orkiestrze akordeonowej świata, która wystąpi na koncercie galowym również jest przeogromnym przeżyciem dla wszystkich biorących udział uczestników Festiwalu.    
12 Lipca 2017 godz. 15:46
Ekoszalin z mat. informacyjnych
 

Nasi na ukraińskim Woodstock

11 Lipca 2017 godz. 9:07
Ala za Bartosz Brzeskot, fot. archiwum/Ludzik
 

LUDZI(K)e są różni

Znamy listę finalistów tegorocznego Ludzika. W Teatrze Variete Muza zaprezentuje sześciu wykonawców. Być może nie każdy wie, ale formuła LUDZIKA od zawsze dotyczyła szerokiego spektrum zjawisk ogólnie satyrycznych, a nie jedynie stan-up’u. stąd też kryterium doboru Finalistów to przede wszystkim różnorodność. Zawsze dbamy o to, by zaprezentować obok stand-uperów iluzjonistów, kabareciarzy, satyryków czy improwizatorów. Tyle tytułem wstępu.  Właśnie przeanalizowaliśmy aż 52 uczestników, którzy zgłosili się do Konkursu. Nie wszystko dało się obejrzeć, gdyż:   ·     W trzech przypadkach przesłano nam „nieodtwarzalne” filmiki, a pod wskazanym nazwiskiem w Necie był jedynie jakiś sołtys, księgowy, a nawet uchodźca z Ukrainy. ·       W jednym przypadku dostaliśmy filmik w „totalu” (typ ujęcia), gdzie wykonawca był wielkości 2 cm na 60-cio calowym ekranie. ·       W czterech przypadkach dźwięku w ogóle nie było, albo był mocno zniekształcony, więc nie bardzo wiedzieliśmy, co oceniać. Zatem sami podkładaliśmy dźwięk i nawet było wesoło, tyle że nie spełniło to wymogów naszego Przeglądu.  Natomiast pozostałe 44 wykony były już spoko.    Organizatorzy po obejrzeniu wszystkich Wykonawców postanowili do Przeglądu zaprosić następujące osoby:   Tomasz Biskup – stand-up Antoni Gorgoń Grucha – solista kabaretowy Krzysztof Jahns – stand-up Paulina Potocka – stand-up Przemysław Lieske – iluzjonista satyryczny   Oraz z dziką kartą: Arkadiusz Pawłowski – improwizator satyryczny   Ponadto organizatorzy chcieliby podkreślić wysokie walory wykonawcze solistów, którzy w formule festiwalowej, jak to miało miejsce w latach poprzednich i raczej będzie to miało miejsce w 2018 r. na pewno znaleźliby się w Finale. Są to: ·       Jakub Dąbrowski ·       Wojciech Pięta ·       Magda Kubicka ·       Mateusz Socha Niezwykle ciekawi Wykonawcy, którzy ze względu na okrojoną formułę w tym roku (Przegląd – nie Festiwal) NIESTETY, nie znaleźli się w finale. Po występach konkursowych 6 Komików swój nowy program przedstawi Grzegorz Halama. Będzie to czas dla Jury na podjęcie ostatecznej decyzji o tym, kto jaką nagrodę otrzyma.    Nagroda Publiczności1.000 zł.  Nagroda Sponsorów 1.000 zł.  Nagroda Kapituły (20 osób)1.000 zł.
4 Lipca 2017 godz. 13:08
Autor: R. Knapik [ rozak ] / fot. Marcin Talar
 

Tam warto się wybrać, czyli…

…10 festiwali, o których nie słyszeliście, a które Was zachwycą, jeśli tam traficie W Gdyni kraju zakończył się właśnie Open'er Festival – najgłośniejsze wydarzenie muzyczne w roku. Trójmiasto nie jest jednak jedynym miejscem, do którego warto się wybrać. W Polsce organizowane są także inne festiwale, o mniejszej skali, za to mające wyjątkowy klimat i zagorzałych fanów.     Spora część z nich jest organizowana w mniejszych miejscowościach, dzięki czemu koncerty upływają w sielskiej atmosferze, z dala od zgiełku dużych miast. Jeśli zależy wam na maksymalnym relaksie i kolekcjonowaniu nowych wrażeń – zapoznajcie się z naszą listą najlepszych niszowych festiwali muzycznych. W zestawieniu zarówno coś dla fanów folku (Pannonica Folk Festival), rocka (Czad Festival), elektroniki (Summer Contrast), a nawet muzyki poważnej (Festiwal Bachowski).   Castle Party (13-16 lipca 2017) Na Zamku w Bolkowie ma miejsce jedno z największych świąt fanów gotyckiego rocka, którego tradycja sięga połowy lat 90. Festiwal twa cztery dni (a raczej cztery noce), podczas których uczestnicy słuchają ulubionej muzyki, zakupują charakterystyczne gadżety i manifestują swoją przynależność do subkultury. Tegoroczną edycję uświetnią koncerty takich zespołów jak Tiamat, My Dying Bride, Suicide Commando, Mesh, Arkona czy Diary of Dreams.   Czad Festiwal (23-27 sierpnia 2017) W ostatni weekend sierpnia odbywa się rosnąca w siłę impreza, z okazji której do Straszęcina (wsi koło Dębicy) przybywają topowe gwiazdy rockowej sceny muzycznej. Czekają tam również stosowne atrakcje dla fanów reggae, bluesa i popu. W tym roku oprócz polskich wykonawców (m.in. Acid Drinkers, Chylińskiej i Lady Punk) zagrają takie sławy jak Bastille, Billy Tallent, KSHMR, ONE OK ROCK, Steve Aoki czy The Offspring. Czyżby konkurencja dla Open'era?   Festiwal Bachowski (27 lipca - 6 sierpnia 2017) Poważna sprawa! Już po raz 18. w Świdnicy odbędzie się festiwal pod patronatem Bacha. Głównym założeniem wydarzenia jest nowoczesne odczytywanie tradycji, ożywianie nieoczywistych przestrzeni i wykonywanie muzyki w jej naturalnych kontekstach (nie tylko w kościołach, ale i... przy śniadaniach na trawie). W 2017 roku wystąpią między innymi I Fagiolini, Paul Goodwin i Cantus Cölln.   Folkowisko (13-16 lipca 2017) Mniej więcej w połowie lipca ożywa maleńka wieś Gorajec na Roztoczu. Otwartość i innowacyjność idą tu w parze z interaktywnymi wydarzeniami, kreatywnymi warsztatami (także tymi organizowanymi w „Dzieciowiosce”) oraz z poruszającą folkową muzyką i rodzinnym klimatem. Tegoroczna edycja kusi intrygującym podtytułem („Cuda wianki”) i obiecuje niepowtarzalną atmosferę ludowego sacrum. Zapewnią ją zespoły folkowe, w tym Vuraj, Panivalkowa i Li Gai Farandoulaire.   Garbicz Festival (3-6 sierpnia 2017) Kolejny festiwal organizowany w malowniczej polskiej wsi, tym razem przez Niemców. Garbicz leży w woj. lubuskim, tuż obok trasy Berlin – Warszawa. Całość przebiega w mocno hippisowskim klimacie: uczestnicy przez 4 dni obcują z muzyką elektroniczną na żywo, a wokół siebie mają lasy, pola, jezioro i inne skarby natury.   Globaltica (19-23 lipca 2017)   Globaltica to 5 dni w nadmorskim Parku Kolibki w Gdyni, podczas których można obcować z muzyką świata, przepysznym jedzeniem, teatrem dla dzieci i literaturą podróżniczą. Festiwal Kultur Świata już od 12 lat prezentuje intrygujące zjawiska muzyczne z całego globu. Podczas tegorocznej edycji scenę opanują m.in. Tenores di Bitti, Trad.Attack! oraz Refugees for Refugees – działająca w Belgii formacja założona przez 10 uchodźców pochodzących z Syrii, Iraku, Tybetu, Pakistanu i Afganistanu.   Goa Dupa (20-23 lipca 2017) Goa Dupa to bieszczadzki festiwal psychodeliczny, na którym kultura Rave spotyka się z klimatami neohipisowskimi. Dobrej zabawie przy muzyce towarzyszy atmosfera miłości, tolerancji i otwartości. Na czas festiwalu w wiosce Stężnica stawiane są trzy muzyczne sceny; koncertom towarzyszą wystawy, instalacje, performensy, warsztaty i całe mnóstwo innych atrakcji.   Pannonica Folk Festival (31 sierpnia - 2 września 2017) W tym roku w Beskidzie Sądeckim odbędzie się już 5. edycja festiwalu muzyki bałkańskiej, cygańskiej i węgierskiej, podczas której wystąpią m.in. Fanfare Ciocărlia, Shantel & Bucovina Club Orkestar oraz Söndörgő. Nie bez przyczyny hasło imprezy brzmi: „ogień, nie muzyka” - na festiwalowej mapie Polski próżno szukać równie energicznego wydarzenia, jak to organizowane w Barcicach. Oprócz bałkańskich trąbek można liczyć także na warsztaty, filmy, animacje dla dzieci, występy artystów ulicznych oraz tańce w stodole podczas Guczodisko. A wszystko to za jedyne... 120 złotych wydanych na karnet! Slot Art Festival (4-8 lipca 2017) Slot Art to 5-dniowy festiwal kultury alternatywnej, podczas którego odbywają się liczne koncerty, imprezy, warsztaty, wykłady i projekcje filmów. Festiwalowa wioska rozkładana jest w dolnośląskim Lubiążu w murach pocysterskiego klasztoru – tajemnicze zakamarki i porośnięte bluszczem mury stanowią doskonałą przestrzeń dla kontemplacji współczesnej sztuki. Na najbliższą edycję przewidziano 9 scen muzycznych, ponad 100 wykonawców (w tym GrubSona, Mikromusic i Dikandę) oraz 150 warsztatów.   Summer Contrast (12-17 lipca 2017) Festiwal muzyki elektronicznej w uroczej dolince nad rzeką Regą. Prywatne rancho to prawdziwy raj dla fanów sztuki, którzy spędzają trzy dni na rozrywce, chillowaniu i podziwianiu zarówno lokalnych, jak i zagranicznych artystów. W tym roku idealny mix doznań muzycznych zagwarantują m.in. Gabriel Ananda, Be Svendsen i La Vita.  
22 Czerwca 2017 godz. 14:12
Ekoszalin z mat. informacyjnych
 

Tomek i tajemnica zaginionego pomnika

21 Czerwca 2017 godz. 12:56
Ekoszalin z mat. informacyjnych / fot. Robert Pitak
 

Pomerania Cantat - wyniki

W Koszalinie odbył się III Bałtycki Konkurs Chórów „ Pomerania Cantat” Koszalin –Słupsk 2017.Organizatorem tego święta chóralnego jest Filharmonia Koszalińska przy dofinansowaniu Gminy Miasta Koszalin, a dyrektorem konkursu dr hab. Radosław Wilkiewicz. W jury tegorocznej edycji zasiadły autorytety chóralistyki: prof. Anna Domańska (A.Muz. Łódź), prof. Dariusz Dyczewski (A.Sztuki Szczecin), prof. Janusz Stanecki (A.Muz. Bydgoszcz), prof. Rolandas Daugela (A.Muz. Kowno, Litwa). W konkursie , w 4 kategoriach, wzięło udział 17 zespołów z regionu, Polski oraz chór ze Szwecji. Spośród zespołów ziemi koszalińskiej nagrody uzyskały zespoły:   W  kategorii otwartej wiekowo: Międzyszkolny Chór „Dominanta” z Mścic pod dyr. Bożeny Cienkowskiej: - Nagroda Główna, Złoty Dyplom oraz Laur Moniuszkowski (za najlepiej wykonany utwór St. Moniuszki – patrona Filharmonii Koszalińskiej) W kategorii chórów dorosłych Chór Kameralny CK105 w Koszalinie pod dyr. Kamila Szafrana – Złoty Dyplom W kategorii chórów seniorów: Srebrny Dyplom - Chór Wojtana pod dyr. Winfreda Wojtana Brązowe Dyplomy - Chór Frontowe Drogi pod. dyr. Franciszka Huruka i Chór „Potik” pod dyrekcją Piotra Barana. Gratulujemy laureatom. …………………………………………………………………………………………………………………………………………. Wyniki III Bałtyckiego Konkursu Chórów „Pomerania Cantat” 2017 Koszalin-Słupsk 18.06.2017 Filharmonia Koszalińska Chóry seniorów Dyplom Srebrny: Chór „Parati Semper” Świecie dyr. Małgorzata Kempczyk Wiśniewska - 82 pkt. Chór Wojtana Koszalin dyr. Winfred Wojtan – 80 pkt. Chór „Soli Deo” Nakło n. Notecią dyr. Michał Gacka – 80 pkt. Dyplom Brązowy: Chór Frontowe Drogi Koszalin dyr. Franciszek Huruk – 76 pkt. Chór Potik Koszalin dyr.  Piotr Baran – 75 pkt. Chór OBERIH Miastko dyr. Iryna Rengach – 70 pkt. Chóry dorosłe Nagroda Główna : Chór „Pro Vocalis” Poznań dyr. Joanna Piech-Sławecka - 99 pkt. Laur Moniuszkowski: Chór „Pro Vocalis” Poznań dyr. Joanna Piech-Sławecka Dyplom złoty: Chór „Pro Vocalis” Poznań dyr. Joanna Piech-Sławecka - 99 pkt Chór Nadzieja Nakło n. Notecią           dyr. Michał Gacka – 96 pkt Chór Kameralny CK 105 Koszalin dyr. Kamil Szafran – 92 pkt. Dyplom srebrny : Stowarzyszenie Śpiewacze „Canto Alegre” Łódź  dyr. Jan Kondratowicz – 82 pkt. Żeński Chór „Gaudeamus” Wejherowo  dyr. Marek Rogalski – 81 pkt Dyplom brązowy: Chór Cantores St. Barbarae Warszawa dyr. Artur Backiel – 76 pkt Chóry szkolne Nagroda Główna: Stockholms Musikgymnasium Youth Choir dyr. Bengt Ollen – Szwecja – 99 pkt. Laur Moniuszkowski: Chór Intencja Nakło n. Notecią dyr. Marta Trudzińska Dyplom złoty: Stockholms Musikgymnasium Youth Choir dyr. Bengt Ollen – Szwecja – 99 pkt. Szczeciński Chór Chłopięcy Słowiki Szczecin dyr. Grzegorz Handke – 92 pkt. Dyplom srebrny: Chór Intencja Nakło n. Notecią dyr. Marta Trudzińska – 89 pkt. Chór XIV LO im. Staszica  Warszawa dyr.Artur Backiel – 85 pkt Dyplom brązowy: nie przyznano Chóry w kategorii otwartej: Nagroda Główna: Międzyszkolny Chór „Dominanta” Mścice dyr. Bożena Cienkowska 90 pkt. Laur Moniuszkowski: Międzyszkolny Chór „Dominanta” Mścice dyr. Bożena Cienkowska Dyplom złoty : Międzyszkolny Chór „Dominanta” Mścice dyr. Bożena Cienkowska 90 pkt.  
21 Czerwca 2017 godz. 5:46
ekoszalin z mat. informacyjnych
 

Retrospektywa Andrzeja Wajdy: Pokolenie

Debiut Andrzeja Wajdy. Opowieść o dwudziestolatkach w okupowanej Warszawie – ich wyborach i dylematach, odpowiedzialności i ofiarności. O ile fabularnie czuć w filmie jeszcze czasy, w których powstał, realizacyjnie zwiastuje zmianę i to rewolucyjną. To koniec realizmu socjalistycznego i początek nowego sposobu budowania narracji i inscenizacji, opowiadania obrazem i gry aktorskiej. „Pokolenie” zapisało się w historii naszego kina jako dzieło przełomu i początek polskiej szkoły filmowej. Dało nam całą grupę filmowców, którzy w kolejnych latach mieli stworzyć arcydzieła. Pokaz dziś o godz. 10.30 Kino Alternatywa. „Pokolenie, które opisał w swej powieści Bohdan Czeszko, nie było moim pokoleniem. A jednak tytuł filmu w jakiś sposób kojarzył mi się z pierwszym pokoleniem filmowców polskich, którzy wyszli z łódzkiej Szkoły Filmowej. Wszyscy w tym filmie byliśmy debiutantami” – mówił sam Wajda (cyt. za: www.wajda.pl). Asystentem reżysera był Kazimierz Kutz. Drugim reżyserem – Konrad Nałęcki. Zdjęcia zrealizował Jerzy Lipman. Scenografię stworzył Jerzy Szeski. Nowych twarzy nie zabrakło w obsadzie.  EKIPA: reżyseria: Andrzej Wajda scenariusz: Bohdan Czeszko pierwowzór literacki: „Pokolenie” Bohdana Czeszko zdjęcia: Jerzy Lipman scenografia: Roman Mann dekoracja wnętrz: Jerzy Skrzepiński, Józef Galewski kostiumy: Jerzy Szeski charakteryzacja: Zdzisław Papierz muzyka: Andrzej Markowski dźwięk: Józef Koprowicz montaż: Czesław Raniszewski obsada: Tadeusz Łomnicki (Stanisław Mazur „Bartek”), Urszula Modrzyńska (Ewa „Dorota”) Tadeusz Janczar (Jasio Krone), Roman Polański (Mundek), Zbigniew Cybulski (Kostek) produkcja: Wytwórnia Filmów Fabularnych kierownictwo produkcji: Ignacy Taub NAGRODY: Lubuskie Lato Filmowe, Łagów, 1974: Nagroda za debiut XXX-lecia dla Andrzeja Wajdy     
19 Czerwca 2017 godz. 13:56
Ekoszalin z mat. informacyjnych
 

Dwa Grand Prix i I miejsce za duet

Dwie uczennice koszalińskiej szkoły muzycznej, siostry Konstancja i Maria Śmietańskie, w minionym tygodniu, na dwóch różnych konkursach muzycznych otrzymały Grand Prix. Konstancja,  piętnastoletnia wiolonczelistka z klasy mgr Wiktora Cisonia, wygrała Grand Prix na pierwszym multiinstrumentalnym konkursie internetowym „OnLY OnLINE Muzyczne e-Konfrontacje Młodych”, trwający od 5 maja 2017 roku do 15 czerwca 2017 roku, organizowany przez Zespół Państwowych Szkół Muzycznych w Koszalinie przy współpracy z Filharmonią Koszalińską i pod patronatem Radia Koszalin.   Ocenianie w tego typu konkursach polega na punktowaniu uczestników na podstawie wysłanego nagrania. Na tym samym konkursie pierwsze miejsca przypadły naszym skrzypaczkom, Julii Chojnackiej (klasa mgr Olgii Borowskiej) i Martynie Skuzie (klasa mgr Natana Dondalskiego). Zaś wiolonczeliście, Jakubowi Bohdanowi (klasa mgr Grażyny Harasimowicz) i skrzypaczce Julii Popławskiej (klasa mgr Natana Dondalskiego), wieloosobowe jury przyznało III miejsce, które  także otrzymała koszalińska oboistka – tegoroczna absolwentka szkoły II stopnia – Paulina Sochaj (klasa mgr Dorota Kubiak).   Dziewięcioletnia Maria Śmietańska, uczennica pana mgr Edwarda Klepczyńskiego, 17 czerwca 2017 roku, w miejscowości Trąbki Wielkie koło Pruszcza Gdańskiego, w konkursie „Mały trębacz w Trąbkach Wielkich” obejmującym całą Polskę Północną (4 województwa) wywalczyła Grand Prix i nagrodę specjalną – trąbkę znanej marki oraz Puchar Zwycięzcy. Obydwu siostrom Śmietańskim, w ich sukcesach przy fortepianie towarzyszyła pani mgr Dorota Kuryło.     Dwie Maje zwyciężają po raz piąty! W dniach 15-17 czerwca 2017 roku miał miejsce w nadmorskim Trzęsaczu jubileuszowy XX Międzynarodowy Festiwal i Konkurs Muzyki Gitarowej – Trzęsacz 2017. Jednym z ciekawszych akcentów było prawykonanie Suity Czarnoleskiej do tekstów Jana Kochanowskiego na chór mieszany, gitarę, kontrabas, flet i djembe. Kompozytorką jest Monika Zytke – była uczennica gitary w koszalińskiej szkole muzycznej a obecnie pracownik naukowy Instytutu Muzyki Akademii Pomorskiej w Słupsku. Ten dziesięcioczęściowy atrakcyjny wykonał chór z towarzyszeniem muzyków z tejże uczelni. Na gitarze grał Dariusz Domański. W konkursie wzięło udział ponad 70 uczestników z Polski i z Rosji. Wyraźnie zaznaczyli się uczniowie koszalińskiej szkoły muzycznej. I miejsce w grupie zespołów kameralnych zdobył duet DWIE MAJE: Maja Jodłowska i Maja Rynkiewicz z klasy gitary Zbigniew Dubielli. Warto zaznaczyć, że to już piąte I miejsce dla tego znakomitego duetu w tym półroczu na konkursach krajowych i zagranicznych. Duet wziął niedawno udział w międzynarodowym konkursie internetowym w Berlinie. Tam zajął II miejsce. W tej samej kategorii II miejsce zajął duet Maciej Skiba i Jakub Stańczyk z klasy Piotra Tyborskiego. W kategorii solistów grupy młodszej Maja Jodłowska zajęła II miejsce, a Maja Rynkiewicz wyróżnienie. To już ostatnia konkursowa aktywność naszych gitarzystów w tym roku szkolnym. Teraz przed nimi wakacyjne kursy gitarowe i wypoczynek.    
13 Czerwca 2017 godz. 13:41
Ekoszalin z mat. informacyjnych / Na zdjeci u Bitamina / www.rytmy.pl
 

Od dziś pozytywne wibracje

Rusza 5. edycja Good Vibe Festival w Koszalinie. W tym roku impreza trwać będzie przez cztery dni, ponadto zagości w nowych miejscach i miastach. - do Koszalina dołączy Kołobrzeg. Good Vibe to scena dla najciekawszych zjawisk kultury muzycznej, ma prezentować to, co w muzyce nowoczesne, świeże i czego nie da się włożyć do jednej muzycznej szuflady. Serwuje połączenie funku, soulu, jazzu, hip hopu i elektroniki.   Początek festiwali w środę, 14 czerwca, w Kołobrzegu w Regionalnym Centrum Kultury, gdzie o godz. 19:00 wystąpi zespół EABS - fenomen na polskiej scenie muzycznej. Najnowsza płyta artystów dedykowana jest Krzysztofowi Komedzie, jednemu z najwybitniejszych kompozytorów muzyki jazzowej. W czwartek 15 czerwca EABS zagra w Filharmonii Koszalińskiej również o godz. 19:00.   W piątek i sobotę 16 - 17 czerwca, koncerty odbywać się będą w Teatrze Variete. Wystąpi czołówka polskiej sceny nowoczesnej. W piątek koncerty rozpoczną się o godz. 20:00. Pierwszy zagra młoda koszalińska grupa Waash. Później na scenie pojawią się Sotei i Flue. Duet Sotei -  znakomity projekt elektroniczno perkusyjny. W sobotę 17 czerwca o godz. 20:00 w Muzie wystąpi jedna z muzycznych sensacji ostatniego czasu w Polsce, czyli zespół Bitamina. Pierwszym albumem formacji były „Listy Janusza”, utrzymane w stylistyce eksperymentalnego hip hopu, ocierające się o jazz, pełne gier słownych autorstwa Piotra Sibińskiego. W 2014 roku ukazał się cyfrowo album „Plac Zabaw”. Na instrumentalnym albumie „C” artyści pokazali kunszt w tworzeniu ciekawych i połamanych bitów, zaskoczyli samplami i jazzowym klimatem. Kolejną produkcją była „Kawalerka”. Obok Bitaminy na scenie pojawi się Moo Latte, polski producent i multiinstrumentalista, działający głównie na scenie skandynawskiej. Porusza się między jazzem, oldschoolowym brzmieniem swingu, fakturą żywych instrumentów i eksperymentami inspirowanymi zachodnim wybrzeżem USA.